Despegamos hacia un viaje intergaláctico con la artista española María Herreros, devorando las páginas de libros sobre la comprensión del universo; conocemos la escena más fresca y rupturista del grafiti de París y nos adentramos en el cine post-horror escandinavo con el argentino Zosen Bandido; nos movemos al ritmo del jazz-rap nacional y nos ponemos al día en la nueva oleada de músicos cubanos isleños con el extremeño Rorro Berjano; y terminamos con un repaso de algunas de las mejores exposiciones de Madrid de este año.
Anótate las mejores recomendaciones para este verano.
ZOSEN BANDIDO
Afincado en Barcelona, Zosen Bandido (1978) es un artista nacido en Argentina que lleva desde los doce años empapándose de todo lo que rodea a la cultura urbana. Creció patinando y rodeado de grafiteros, un estilo de vida que más tarde evolucionaría en el muralismo que tanto le identifica. Colores vibrantes, el folklore latinoamericano, las culturas Incas y Aztecas, se fusionan con el punk, hip-hop, rap y la cultura skate y callejera de los finales de los 80 y principios de los 90, dando lugar a un decálogo pictórico propio. Si bien es cierto que los murales son un elemento innato en Zosen, su propia mitología de color traspasa fronteras, llegando a disciplinas y formatos como la ilustración, el videoarte o la performance. Una estética lúdica con un trasfondo social que ha viajado por Europa, Estados Unidos, Canadá, Argentina, Chile, Brasil y hasta a Japón.
No te pierdas el trabajo de una de las firmas clave del arte urbano y amplia tu lista de imprescindibles con sus recomendaciones.
De artistas visuales o gente que pinte en la calle me parece muy fresco el trabajo de mi amigo Mathieu Julien aka Gsulf, que cubre desde el graffiti más vanguardista pasando por la pintura en otros soportes, la edición de libros o cerámicas. Creo que en general la escena del graffiti de Paris siempre hay propuestas frescas y rupturistas, como hace unos años fue el grupo PAL con Saeio,Sonik, Horfe, Tomek, Mosa, etc. o en los años 90’s Honet, Popay o Stak que inspiraron mucho a la escena de Barcelona y fue una de las influencias para que surgiera lo que aquí se dió a llamar «estilo basura», lo que ahora se le llama ignorant style o anti style.
En cuanto al cine, no veo casi series, no tengo tiempo para esperar a ver los desenlaces :), veo mucho film noir antiguo o de suspense ahora que hay tanto material al abasto online. Siempre está bien descubrir viejas joyas aunque también veo cine actual, ahí van algunas recomendaciones: Midsommar (post horror scandinavo) no apta para todos los públicos, al igual que Hereditary, la película sueca Border o un clásico que nunca pasa de moda: Mulholland Drive del maestro David Lynch que este año cumple 20 años de su estreno y es una pieza de ARTE en mayúsculas!
Con la música me pasa un poco lo mismo que con las películas, como decía Adam Horovitz de los Beastie Boys: no escucho mucha música actual ya que hay demasiado material antiguo por descubrir. Con la muerte de MF Doom el año pasado estuve redescubriendo todo su trabajo, este mc tenía muy buenas ideas como lo de concebir un disco como si fuera un comic sonoro. Hace poco también nos dejó Shock G de Digital Underground, un vanguardista del p-funk rap, aparte de mc tocaba el piano y dibujaba las portadas de sus trabajos: 100% recomendable.
De artistas actuales destaco a Nathy Peluso que al igual que yo, nació en Buenos Aires y emigró con su familia a España y me parece que tiene una actitud y una energía que ojalá todos los jóvenes suban con esa fuerza y positividad… 100% porteña. El mc canario Bejo aparte de tener unas rimas muy personales, se hace sus propios videos, dibuja y pinta… Un artista hecho así mismo; chequeen su último trabajo Tripi Hapa.
MARÍA HERREROS
María Herreros (1983) es una artista valenciana que trabaja desde 2011 para proyectos artísticos, comerciales y sociales a nivel internacional, especializada en los campos de la pintura, la ilustración, el cómic y el muralismo. Con una trayectoria enfocada en el humanismo, explora temas como la igualdad de género y la justicia social, siempre buscando el acercamiento del arte a todos los estratos de la sociedad. Un lenguaje pictórico muy distintivo donde juega a desestabilizar el concepto de belleza normativa bajo un filtro intimista de las emociones humanas que se expresa desde lo absurdo y a menudo con una atmósfera grotesca. María observa la escena desde fuera, sin juicio moral y poniendo la intuición por encima de lo racional. Una visión única que le ha llevado a trabajar para entidades como Taschen, el Museo Thyssen, Vogue y Uniqlo entre muchos otras; y a la exposición de sus obras en ciudades como Hong Kong, Los Ángeles, Madrid, Seúl o Nueva York.
Empápate de su dualidad conceptual de su obra y descubre lo que hay tras el nombre María Herreros con sus recomendaciones. ¡Vamos!
Últimamente estoy leyendo mucho sobre astrofísica. Hace unos años empecé a interesarme de manera mas seria por el cosmos, y pronto vi que lo mío no era la astronomía (observación y datos sobre el cosmos) si no la física, la comprensión sobre el universo, y cómo funciona… Requiere de un pensamiento abstracto y creativo que es más para mi. Algunos de los mejores libros que he leído sobre este tema son: “Todos estos mundos son vuestros” de Jon Willis y “Astrofísica para gente con prisas” de Neil Degrasse. Voy a empezar pronto con otros de Kip Thorne y de Stephen Hawkins, pero ahora quiero encontrar algo más académico, tipo libro de texto y sentarme seriamente a tomar apuntes según lo leo. Necesito aprender las bases.
Hay un videoclip de Birdy Nam Nam, Defiant Order, que me flipa ver de vez en cuando y no sé ni explicar el motivo. También me gusta mucho ver vídeos de fractales. Parece mentira pero lo hago sin tomar setas 🙂
Me gusta mucho hacer ciclos de películas por director, la mejor plataforma para mi es Filmin. Mi peli favorita es “Odisea en el espacio” de Kubrik, pero mi director favorito es Leone. El segundo es Yasujiro Ozu. También tiene un libro “La poética de lo cotidiano. Escritos sobre cine” que es una maravilla para cualquier artista que quiera entender mejor sus procesos. También me gusta mucho todo lo de Lynch, que además habla en sus pelis sobre física cuántica y antimateria, o al menos eso quiero creer yo. Hago una búsqueda activa para ver más cine hecho por mujeres, y este año me ha encantado “Nomadland” de Chloe Zhao.
Este año he podido ver dos exposiciones brutales en Madrid, la de Botero en Centro Centro y la de Georgia O’Keeffe en el Thyssen. Con motivo de esta última expo he hecho mi último libro y ahora soy una loca de la O’Keeffe y pienso que fue una avanzada en observación trascendental, ecologismo y libertad personal radical. Antes del Covid cuando se podía viajar, de lo mejor que he visto es una expo de Tsugaru Foujita en París y la colección entera de la Collection de l´Art Brut en Lausana.
De música mujeres con voz muy ronca es lo que más me gusta ahora. 070 Shake, Young M.A y Little Simz me encantan. Para pintar me pongo mucho a King Crimson.
RORRO BERJANO
Rorro Berjano (1979) es un artista extremeño cuya práctica artística busca nuevas direcciones en su lenguaje, creando una reinterpretación del folclore, expresando la decadencia de la sociedad actual y su cotidianidad. Un enfoque distintivo que se nutre del grafiti, el arte callejero, la cultura popular contemporánea chocando con las experiencias iniciáticas que le mantuvieron en contacto con la cultura ancestral afrocubana, su acercamiento al sincretismo religioso y la idiosincrasia caribeña. Rorro crea así una yuxtaposición de ideas y registros pictóricos que se manifiestan en pinturas y esculturas expuestas a nivel europeo.
Explora su universo y descubre las recomendaciones más frescas que Rorro tiene para nosotros.
Últimamente estoy bastante enganchado a la serie “The Eddy”, escrita por Jack Thorne y dirigida por Damien Chazelle. El entramado se centra en un Jazz club de París. La mayoría de los actores protagonistas son músicos reales y todas las melodías que aparecen en la serie compuestas por ellos mismos. Entramado muy interesante, fotografía, localizaciones e iluminación muy buenas y musicón continuo. El protagonista principal es el Jazz. Me encanta este genero musical, la estoy gozando mucho.
Trabajo siempre con música, soy un devorador insaciable. La banda sonora de “The Eddy”, me parece una pasada, muy muy brillante. Indagando en los músicos-actores que aparecen en la serie, he descubierto a Damian Nueva, un joven cubano de la nueva oleada de músicos isleños, contemporáneo a proyectos como “Qué Volá”, Daymé Arocena, Alfredo Rodríguez y un largo etc. Damian Nueva lanzó su ultimo disco “Orisun” un producto muy muy cubano, mezcla de las tradiciones ancestrales Afrocubanas con el Jazz y la música contemporánea. También últimamente me ha sorprendido mucho la música de Ghospell, un artista nacional, con un jazz Rap de estilo muy fresco, bases muy jazzísticas y rimas muy inteligentes.
Terminé de leer “Las Negras de la Mar”, el último de la colección de “Los Invisibles” de Jesús Cosano Prieto. Colección los Invisibles es una trilogía de libros ambientados en la España de la esclavitud, narran historias a partir de hechos reales sobre la inmensa población de afro descendientes que habitaban en España, especialmente en Andalucía. La importancia de estos libros reside en la narración de aportes culturales de los africanos en nuestra cultura, un sedimento cultural silenciado con claras evidencias. Ahora ando leyendo “Porque la vida no basta” encuentros con Barceló de Michel Damiano.