Sune Christiansen (1976 ) ha desarrollado un enfoque característico de la abstracción figurativa que es tan ambiguo y sugerente como lúdico y atractivo .
Christiansen aprovecha su amplia experiencia en el uso de herramientas de dibujo digital para perfeccionar las paletas y las composiciones de sus obras , y prefiere empezar cada cuadro con un proceso de bocetos y perfeccionamiento con el iPad . Una vez que se ha identificado una disposición de las formas, Christiansen comienza a responder a estos dibujos preliminares en la superficie del lienzo , centrándose mucho más en la materialidad y la sensación visual que en cualquier
intento de reproducir fielmente el boceto original . Abrazando lo accidental, Christiansen trabaja para crear pinturas que son a la vez visualmente atractivas , pero también , en última instancia , sin pretensiones en su ambición básica de lograr una forma de expresión que contenga una cierta veracidad innegable . Las ideas sobre la figura suelen tener una importancia central en las obras de Christiansen. Trabajando principalmente con óleos, pasteles, acrílicos y esmaltes industriales, el artista modula hábilmente la textura, la densidad y la velocidad a medida que traza las figuras y los objetos en sus obras.
Aunque el artista afirma que quiere evitar cualquier explicación clara de cómo pretende que se lean sus figuras , el lenguaje corporal de los personajes de Christiansen evoca a menudo temas tan amplios como las dinámicas de poder jerárquicas , los jeroglíficos y otras estructuras del lenguaje pictórico , las prácticas religiosas y el uso de la palabra sin dejar el simbolismo de la intimidad y lo sexual.